冯绍洋简介，冯绍风瓷画

作者：赵旭东

当我第一次看到江西景德镇大学教授、中国陶瓷设计艺术大师冯绍华先生的陶瓷作品时，着实惊叹不已。以烧制的景德镇高岭土瓷土为基础，将中国文人特别喜爱的山水山水表现得仿佛铺在柔软的宣纸上，体现了崇高的意境和神圣，目的已然明确。当你真正看到他的作品时，你会感觉你的灵魂正在被纯净的山泉水洗涤。

山秋叶（瓷瓶）冯绍华

感受春天（瓷板画）冯绍华

中国士人的心态基本上从陶渊明以后，甚至更早的时候就已经固化了。游历山水，体现心境，大概是中国文人一直以来追求的人生最高理想。普通世俗人在城市里过着忙碌辛苦的生活，终于过上了衣食无忧的生活。没有那种意志是认真的。即使他们有这种意志，世界也会拖垮他们，最终他们不得不放弃。别再想了。时间长了，思想领域就变得极其平淡、乏味，就像一座山峰突然被砍掉了一样。

对于有追求的人来说，山水可以说是一个不断拓展的意境，突然出现了人们“心凝成形，与万物相融”的世界的忧愁与悲哀。云烟缭绕，它们又出现了，很难找到踪迹。其实，山和水都是意象；对于人们来说，山代表着雄伟和威严，水代表着一种精神的流动。再者，还有土地，隐喻地表达了人类立足于大地的坚实可靠。对于瓷器来说，火的元素是必不可少的，而作为一件在山水之上创作的陶瓷艺术品，山的三要素是通过高温烧成的奇妙过程以及根据火的温度来控制而完成的。经验。水与土紧密交织而成的绘画，色彩变化多样，人造与自然元素交融，给人以无限的想象和思考力。作品将不再只是一件家具，而是一件充满天、地、人沟通的神作，将自然景观文化化，同时将人文文化自然化。嵌入其中，实现了一种精神上的归属感，但这样的归属感是通过一种以太的，所谓形而上的，内在的意义来实现的。从器到道，从道到器，这让我们思考人类存在价值的根本问题，那就是器物的本质。所谓抽象的人类存在的核心价值，就是万物之间具有沟通和联系的能力，使人成为互联的存在，使世界变得互联。在山水瓷中，我们可以感受到山、水、土、火、人等各种元素的凝结、变化和升华，而人间也在凝结和变化中获得了一种凝结和变化。

因此，冯绍华的作品让我们有可能通过另一种物质媒介来真正领略中国山水的人文艺术理念。那是一种基于大地坚固的寄托与空虚，并不是现代人聚集、漂泊的感觉，而是扎根于大地、精神上依赖、郁郁葱葱的感觉。它们是树枝和树叶。磅礴大气中蕴藏着一种独特的灵性，让以地球为基础的玻璃物理空间突然经历了最深刻、或许是惊心动魄的颠覆与超越。山水画反映了人生遭遇的种种梦想，踏入其中就是对人生的进一步提升，如果能从那里跳出来，就能在大自然的浩瀚中发现自己，灵魂将升华到无限。这大概就是山水画的境界吧，经过窑炉的高温烧制，除了文人山水画的意境之外，还添加了许多让人灵魂跳跃、震撼的美丽色彩，艺术家的创造力被释放出来。在有限的空间和特殊材料中无限。

陶瓷制品最初是为了满足人们的日常实用目的而发明的，已经存在了数千年。然而，在这个过程中，与其说以实用性为终极目标或追求，不如说需要对它进行某种意义上的改造和升华，而这个作品就被留在了各类艺术家手中。很快，人们就会在其中加入艺术装饰理念，使其兼具实用性和艺术性，而且，当人们真正超越实用的标准时，就会实现生活的基本满足。必然会成为共同的真诚追求，这是当今时代文化转型的核心力量，物质生活水平普遍提高，随之而来的是更广泛的美丽消费的提升。

结果，人们似乎很享受这种安全感，因为他们竭尽全力不仅是为了生活，而且是为了装饰自己的生活。显然，陶艺家可以为提高人们的高文化需求做出独特的贡献。这是一个新的时代，一个需要某种创造力的新时代。冯绍华的作品展现了这个时代独特的创造力。希望他的作品真正走进千家万户，让人们的生活更加幸福美好。

（作者为中国人民大学人类学研究所所长）