巴黎歌剧院金色大厅，巴黎歌剧院魅影传说

音乐剧《剧院魅影》中的标志性水晶吊灯在中国首演十九年后，再次亮相上海。 “这是一个充满仪式感的时刻，我不能坐在观众席上，我必须回到我的五号包厢，看着灯光升起。这是这部剧成功的决定性时刻。站在舞台上在上海大剧院，中国《魅影》演员之一、中国版《剧院魅影》联合制片人阿云嘎激动得难以言表。这部经典音乐剧的中国版将于5月2日首次与观众见面。

这是一个非常特别的时刻，该剧标志性的水晶吊灯缓缓升起，标志着正宗的“巴黎歌剧院”在上海大剧院正式“竣工”。《剧院魅影》 中国英文版—— 到目前为止，20历时多日的舞台技术安装工作已经完成，剧组正式开始与演员进行舞台布景工作。《剧院魅影》中国版制作人乔成林表示，本次中国版的制作充分利用了世界巡演版的制作和团队。为保证演出质量，40余人的国际制作团队从世界各地飞抵上海，参与整个演出的搭建和协调。

中外团队合作打造舞台视觉盛宴

举世闻名的古典音乐作品《剧院魅影》自1986年首演以来，已以17种语言在世界各地演出，听众人数超过1.45亿。 2004年，《剧院魅影》首次在中国出现，成为演出市场的奇迹。当时的百场演出创造了票房过亿的神话，成为许多中国观众的音乐启蒙。目前，这部杰作已增补第18个语言版本，即——中文版，并将于上海开始全国巡演，预计演出200场。 “英文原版《剧院魅影》已经三度来到中国，见证了中国音乐剧的黄金20年。现在国内音乐剧产业链已经更加成熟，我们打造了顶级的中文版本。我们觉得有能力、有信心实现这一目标。”上海文广文娱集团总裁马成成表示。

“《剧院魅影》中国版华丽的舞台布景一定会让观众震撼。”阿云嘎说，剧中给全场观众留下深刻印象的水晶吊灯宽3米，重1吨，重达6000日元。说它是由单个珠子组成的。每串有35 颗珠子，闪闪发光。剧院的整个舞台框架被厚厚的金色浮雕框住，整个巴黎歌剧院就矗立在你的面前。从“地下湖”场景也可以看出舞台场景的复杂性。为了营造烟雾缭绕的湖水的终极梦幻效果，剧组将使用280多支蜡烛、250公斤干冰和10台烟雾机。

记者了解到，对于中国版的技术整合，机械、灯光、音响等部门都得到了负责全球《剧院魅影》多个版本的原班团队亲自指导。巡演期间，整个《剧院魅影》的中国巡演团队将有120余人，其中技术团队40余人。此次展会的上海演出还与上海建工和海悦品牌达成了合作。

《幻影》的技术难度是多少？由于舞台安装涉及复杂的机械设备、悬挂点的安装以及大型舞台道具的运送，因此技术团队至少要对剧场进行三项技术检查，包括图纸检查、现场结构勘察、荷载检查等。做。整个展会的所有设备，包括轴承计算，用了22辆40英尺的集装箱卡车来运输，光是卸货就花了三个晚上。每场演出拥有多达120个自动化舞台指挥，共有22种布景变换，平均每五分钟变换一次布景，为观众带来一场绚丽的视觉盛宴。

奢华的衣服特别添加中国风元素

不仅技术和舞台制作精湛，从剧作的创作、编排到服装、假发，每一个环节都遵循伦敦西区和百老汇传承下来的工业化流程。

所有《剧院魅影》 服装均由经验丰富的服装师手工制作，忠实于1986 年《幻影》首映式服装设计师Maria Bjornsson 的原创设计。全剧共打造了230多套奢华服装，还原了19世纪巴黎歌剧院的辉煌背景。此次上海演出，服装被装进35个大木箱。光是收拾行李运送到下一个地点就需要6个多小时。值得注意的是，这套奢华服装在中国演出过程中发生了“本土化”变化。例如，来自中国的定制幻影套装上饰有中国风格的刺绣。

除了制作之外，对衣物的清洁和护理的专业程度也让人惊叹。我们员工配备的一些设备包括洗衣机、烘干机、熨烫机和干洗机，所有这些都可确保性能一如既往。有些衣服富含蕾丝和珠子，只能手洗。同时，剧中所有角色的假发都是根据演员的头围手工制作的，制作一顶假发需要40到70个小时。仅服装假发团队就有9人的巡回团队，每场演出都需要11名换装员帮助演员快速更换服装。

图片及视频：邢千里

作者：江黄

编辑：王晓丽